书法是中国独有的一门古老的艺术。中国的书法艺术博大精深、源远流长。应该说，每一位正在学习书法或者准备学习书法的人都应该对中国的书法发展史有所了解，这不是单纯的知识，更是一种技能。正如傅抱石所说：“中国艺术最基本的源泉是书法，对于书法没有相当认识与理解，那么，这个人和中国的一切艺术绝了姻缘！

一．先秦书法（?——公元前220年）

1.殷商的甲骨文和金文

公元前3000-4000年殷商时期的甲骨文和西周时期的金文，是目前发现的最早而又相当成熟的文字。

甲骨文1899年出土于河南安阳小屯村。小屯村曾经是殷商王朝的故都，所以甲骨文又称“殷墟文字”。由于它主要用刀将文字刻在龟甲兽骨上，用于殷王贵族的占卜活动，因此又称“龟甲文字”。还有一种刻在青铜器上的文字——金文。由于殷商时期钟、鼎在青铜器中有特殊的地位，钟为礼乐之器，鼎为权利的象征，故后世又称金文为“中鼎文”。

2.春秋战国时期的地域书风与古隶的萌生

公元前770年周平王迁都洛阳。从此历史发生了变化，500年间社会动荡诸侯争霸，不断的征战使统一的西周变得四分五裂，这就是春秋战国时期。此时的秦国因地处西周本土，所以文字人沿着西周的文字继续发展。而其余六国在不同的艺术追求下朝着各自的方向发展。此时的毛笔、简、帛、牍等各种书写材料也得到广泛的应用，使民间书法异常活跃，春秋战国的书法形成了绚烂多彩的局面。

此时的书法出现了“碑刻”和“墨迹”并存的现象，碑刻最具有代表性的是《石鼓文》。而书写工具的不断改进、文字使用的频繁、书写速度的加快和笔画的简约促使一种新的字体的产生——草篆。这类文字主要是用墨书写在简、帛和牍上，因此也有“汉简隶”、“简牍体”之说，目前发现的最早的简牍是战国时代楚国和秦国的简牍，如《曾侯乙墓简书》、《河南信阳楚简》、《长沙仰天湖楚简》等等。                             

二．秦、汉书法（公元前221年——公元220年）

公元前221年，秦灭六国实现了统一，但其寿命不长15年后便宣告灭亡。公元前202年，经过4年的楚汉战争后刘邦战胜了项羽，建立西汉。到公元196年汉代结束，汉共存在了398年。秦汉时期，汉字完成了由古文字向今文字的转化。

秦统一六国以后发布了“书同文”的命令，经过李斯等人的整理小篆规范和定型，并成为秦的官方文字。与此同时，春秋战国时期在民间诞生，并广泛使用的草篆也走向了通往成熟的道路，到西汉初年隶书发展成熟，很快代替了小篆的官方文字地位。

东汉时期隶书作为官方文字，经常刻在石碑上用于歌颂功德。书写碑文的多为当时的书法高手，使汉碑的精美达到高峰。如端庄典雅、法度森然的《礼器碑》、《乙瑛碑》、《史晨碑》;飘逸秀丽、舒展洒脱的《曹全碑》、《孔彪碑》；拙朴厚重、大气磅礴的《衡方碑》、《校官碑》等等。

汉代隶书的高手应该首推蔡邕（yong）。

蔡邕（132-192）字伯喈，东汉末期文学家、书法家。蔡邕是一个多才多艺的人，不仅在文学书法上造诣极高，而且还精于天文、音律，尤善古琴。在当时的洛阳可谓是名满京华的人物。像杨赐、马月碑等社会名流都时常出入蔡府向蔡邕求教。就连文武兼备的曹操也不例外！蔡邕死后其女蔡文姬继承了他的书风。蔡文姬在历史上也是一个经历坎坷的人物，有兴趣进一步了解的老师可以看看我写的“由《文姬归汉图》溯蔡文姬生平“这篇文章。

在汉代的400年间，由于有了隶书的快捷和简化的趋势，先后出现了章草（隶草）、今草、楷书、行书等书体。但是这几种书体的真正成熟是在钟、王时代。

据传，这一时期的书家史游曾做过章草规范化的工作，晚于史游的杜度继续完善章草，杜度传崔瑗，张芝学崔杜创造今草。

刘德升最初整理美化行书的人。

王次仲开创楷书 ！                                                                            

三．三国、两晋、南北朝书法（公元220——公元589年）

 三国两晋南北朝书法是中国书法史上的一个重要时期，在这一时期中国书法走向了完全自觉的阶段。文人墨客有意识的追求书法之美，把书法作为艺术实践活动，同时产生了大量的书法理论专著。

公元220年魏、蜀、吴各占一方形成三国鼎立之势，史称三国时期。这一时期出现了皇象、钟繇 、卫觊（ji计）、钟繇（yao摇）三位书法大家，其中以钟繇最为著名。钟繇是汉末著名书家刘德生的学生，他的书法给人以质朴的印象，是王羲之潇洒书风内在精神的源泉之一。六朝时他与王羲之并称为“钟王”，可见其书法艺术之高。

公元265年司马炎建立西晋——公元420年东晋灭亡，东西两晋在中国古代史上共存在了155年。这一时期出现了“家族书法相传”的有趣现象。西晋初最著名的书法家是索靖和卫瓘（guan冠），当时二人是同事（尚书省供职），故有“一台二妙”之称，索靖是张芝姐姐的孙子，学书张芝。卫瓘是三国时期魏国书法家卫觊的儿子，也是学书张芝。卫瓘的儿子卫恒、卫处、卫宣，以及卫恒的儿子仲宝、叔宝、妹妹卫铄（卫夫人）在当时都很有名气，卫铄更是以书圣王羲之的书法启蒙老师而名扬天下！王羲之的岳父郗（xi西，chi吃）鉴，郗鉴的儿子郗昙（tan）、孙子郗超也是很擅长书法的！再加上郗鉴的女儿郗璿（xuan玄）是王羲之的结发夫妻，因此郗门书法与羲之书法有着不解之缘。与郗鉴同时代著名的书法家还有王导和王廙（yi易）二人为叔伯兄弟王廙是王羲之的叔叔，王导的儿子王洽、王荟，孙子王?、王珉以及王羲之的儿子王献之、王玄之都是王氏家族中书法的佼佼者，正式基于上述因缘才形成了名盛一时传扬千古的“王门书派”。

王羲之的书法是自觉化的产物，是魏晋以来文人书法流派的结晶，更是自身天才的体现。其行书《兰亭序》号称天下第一行书。羲之的书法风云绰约，既遒劲又华美，体现了一种前所未有的新风貌。因此成为中国书法史上一位划时代的书家，被尊为“书圣”。

    南北朝时期有翰墨和碑刻两大类，南朝书法主要成就在翰墨，北朝书法主要成就在碑刻。历史上把北朝的碑刻称为“北碑”。具有代表性的碑刻有：《张猛龙》、《张黑女》、《石门铭》、《龙门十二品》等等。

四．隋、唐、五代书法（公元581——公元960年）

公元581年杨坚自立为帝，改国号为隋建立隋朝，38年后即被唐朝所替。从618年——907年唐代共维持288年，此后就是五代十国时期，五代十国共50多年。

隋代虽短，但是有北周时稳定的基础，因此南北书风比较统一。

唐代是中国书法史上楷书最恢宏的时代。这与唐太宗李世民有不可分割的关系，李世民不仅自身喜好书法，更以开国君主的地位大力提倡书法。贞观元年诏设弘文馆开设书法一科，由欧阳询、虞世南执教，不仅迅速提高了唐代书法的整体素质，更振奋了全社会的习书风气，大大提高了书法的地位。太宗胸襟开阔、气度非凡，当时欧阳询的书法重北风，虞世南则多南韵，相比之下太宗更喜欢虞世南的书风，但是对二人却一视同仁，足见太宗之胸襟。继欧、虞之后又出现了褚遂良和薛稷两位名家。欧、虞、褚、薛合称“初唐四家”，四人与后来的颜真卿、柳公权合称“唐楷六家”。

盛唐时的行书和草书在气势上加强了奔腾急速的运动节奏，显示了酣畅而又浪漫的书风的迹象，贺知章、怀素、张旭将盛唐时的浪漫写意书风推到了顶点。贺知章、怀素、张旭三位草书大家并称“唐草三杰”。

颜真卿是这种书风蕴育下产生的又一代大家，颜真卿的楷书和草书亦成为一代标志，其楷书代表作《颜勤礼碑》、《多宝塔碑》、《麻古仙坛记》都是后人学书的典范，其行书《祭侄文稿》有天下第二行书的美誉。

晚唐时的唐朝国事混乱书坛萧条，但是乱世之中也造就了一位书法大家——柳公权，其楷书师法颜真卿，又揉入薛稷的笔意，用笔坚挺瘦削，强调起笔收笔与转折之处的顿按，成明显的隆起结节，故有“?筋柳骨”之称。代表作有《玄秘塔碑》、《神策军碑》等等。

五．宋（金）代书法（公元960——公元1234年）

   宋代书法在书法史上占有重要地位，宋代建国之初书坛复归晋人的风气，宋人也养成了文人的自尊意识。这一时期佛教、道教盛行，人们排斥“圣人“主张自由平等。宋初文坛领袖欧阳修以博大的胸怀提倡书法不能专师一家，贵在“得意忘形”、“自成一家之体”，否则就是“书奴”。欧阳修的学生苏轼完全继承了老师的观点，极力提出“以我作古，敢于独立”的精神。苏轼的学生黄庭坚同样主张此论，并云：“随人作计终后人，自成一家始逼真。”苏轼对后起的米芾赞赏备至。 宋四家就是在这样的风气中形成的 。宋四家除上述苏、黄、米三人之外还有一位就是蔡襄，其实蔡襄应该是四人中年龄最长的一位。宋四家中谁为第一一直是一个争论不休的话题，其实宋四家各有所长：蔡襄的行书是宋书尚“意趣”的第一人;苏轼的《寒食帖》有天下第三行书的美誉;黄庭坚的大草上承张旭、怀素下启祝枝山、王铎，是唐以后传递大草一线的重要人物;米芾的行书“八面来风”对后世的影响极大。。。

六．元代书法（公元1206——公元1368年）

    元代书法既是宋代书法的继续，又是书法史上的一个转折点。这一时期的书家当首推赵孟頫，赵的楷书出自二王，行书取法《兰亭》，赵的基础深博，能丽而不俗，这需要深厚的功力、丰富的学养、高雅的气质，而赵孟頫都具备了这些条件 。

七．明代书法（公元1368——公元1644年）

明立国之初明太祖朱元璋不好书法，对元末以来的江南书画家钳制非常严。朱元璋去世后，传位给皇孙惠帝，旋即被其叔父朱隸夺位史称明成祖。成祖夺位后迁都燕京，国事即稳大举问事，下诏求善书者专门在宫廷写制文。

明代书坛出现两大书派，一是以书家沈周为首的“吴门书派”，一是 “华亭书派”，相比之下，吴门书派的声势浩大，这一派书家注重学问修养、讲究士气，同时又重视书法理论和书法鉴赏的研究，其中最著名的有史称“吴中四家”的文征明、祝枝山、王宠、陈淳，还有唐寅、文彭、文嘉、吴宽等著名人物。而华亭书派没有公认的核心，只是由董其昌提出的华亭籍书家的集合体，因此在各个方面都逊于吴门书派。

明朝末期在吴门书派和华亭书派之外有形成了一种浪漫书风其代表者有徐渭、张瑞图、黄道周、倪元璐、王铎等。王铎的书风对清初颇有影响，对当代书法和日本书法的影响也很大。

八．清代书法（公元1616——公元1911年）

清代是中国书法史的一个重要转折时期，这是的书坛逐渐形成“碑学”与”帖学”两个分水岭。从清初到康熙王朝的80年间，书坛基本是沿着明朝晚期的浪漫书风向前发展。杰出的代表书家有傅山及明末的降将王铎。

从雍正、乾隆至嘉庆前期是清代书法史的高潮，也是书坛由帖派为主流转换为碑派为主流的过渡期。这一时期的代表有金农、郑燮、黄慎、汪士慎、陈洪绶等。在金农一代故后以邓石如、丁敬、包世臣、何绍基、吴昌硕、张裕钊为代表的书家登上历史的舞台。

九．近现代书法

     这一时期的书家可以分成如下几种类型：

1.较纯粹的书法家

这一类的书法家基本上是以书法家的形象出现的，有的就是以书法为业。并取得了很高的成就。尽管在别的方面，他们也很有造诣，但大多为书名所掩，因此，他们是较为纯粹的书法家。代表人物有：曾熙、李瑞清、王福庵、沈尹默、谢无量、胡小石、邓散木、林散之、潘伯鹰、沙孟海、萧娴、白蕉

2. 学者型书法家

对于学者来说，书法，仅仅是自己诸多方面修养的一面而已，并不以此自重。然而，人们在敬仰他们文艺、学问上的成就的同时，惊喜地发现他们在书法方面的才能。李叔同、鲁迅、马一浮、茅盾、陆维钊、高二适、赵朴初、罗振玉、章炳麟、梁启超、王国维、董作宾、沈从文、台静农、等人就是学者型书法家的典型代表。

3. 画家型书法家

这类书法家主要以画家的身份出现，书法成就也很高，但并不广为人所知，只是书名为画名所掩而已。比如：张大千、齐白石、黄宾虹、徐生翁、徐悲鸿、潘天寿、陶博吾、来楚生、谢稚柳等等。

4.政治家身份的书法家

古人以“治国、修身、起家、平天下”为己任。并“穷则独善其身，大则兼济天下。”所以，“文艺之道”，在他们看来，“小道”而已。近现代的仁人志士，依然作如是观。下面所谈到的政治家，根本没想到自己会以书法名世。但他们在书法上的成就，足以和当时最优秀的书法家比肩。孙中山、于右任、叶恭绰、毛泽东、其他领袖善书者还有沈钧儒、周恩来等人。